martes, 27 de enero de 2015

Situación actual del mercado retro en Japón


En mi última visita japonesa no he podido mas que reafirmar que el mercado de videojuegos, sobre todo del mundo retro esta descontrolado totalmente. Aunque llevo tiempo visitando Japón, no ha sido hasta hace unos años atrás que empecé a comprar retro, aunque siempre he tenido la tentación de comprar desde el primer año que fuí, ya que por entonces compraba solo material nacional, no fue hasta que empezaron a subir sobrenaturalmente los precios, que me empujo a comprar por miedo a que no dejara de subir cada año mas y mas.

Juegos de Super Famicom

Hoy parecería increíble, pero hace ya un buen puñado de años, donde juegos y consolas convivían en una tristes canastas de plástico, tiradas en la calle y desprotegidas y con precios ridículos que la mayoría rondaban el euro, hoy muchos de estos juegos han acabado en vitrinas por un pico bastante mas considerable. Es de suponer que esto es debido por la fuerte demanda y la escasez de títulos, pero no siempre es así y podemos ver juegos donde se han distribuido millones de unidades, bastante caros y no hablemos si aun quedan unidades nuevas, sin ir mas lejos, esta semana se ha subastado una unidad nueva a estrenar de super mario bros para famicom la cual acabó en 100000 yenes, 750 euros al cambio por uno de los videojuegos mas vendidos de la historia. Curiosamente, las grandes sagas son la puntilla de esta extraña moda de vender juegos por nombre y no por unidades, mario es el ejemplo mas común y en general todo lo que rodea a las grandes compañias como sega, nintendo, capcom, konami... suelen tener precios altos, incluso sagas famosas como megaman o castlevania suelen tener ya su rincón exclusivo en algunas tiendas retro.

Uno de los mas vendidos del mundo y ahora uno de los mas caros

Para mi, como muchos otros aficionados que nos fascina el mercado retro japones, ya incluso en la época en el que habían muchos títulos que deseamos jugar en su momento y se quedaron en tierras niponas (aunque era posible comprarlo acudiendo a nuestra tienda de videojuegos de importación, eso si soltando la "vida" en ello), sigue siendo todo un éxtasis entrar a una tienda japonesa y ver todo tipo de retro sistemas y juegos como los míticos juegos de super famicom, megadrive, pc engine o incluso ver en persona una virtual boy o una game boy light, aunque ya no este tan baratos. La tendencia a encarecerse, viene desde hace una década ya y especialmente a partir del 2010 donde hoy se ha vuelto un negocio mas para mucha gente y ha generado un mercado de segunda mano bestial, sobre todo vendedores europeos que se dedican a importar los juegos y especular en paginas conocidas de subastas. Esto ha generado una reacción en cadena que ha repercutido en el mercado japones, donde ven que cada día vuelan unidades a precios insultantes, por lo que ellos siguen subiendo proporcionalmente a la demanda, pero que muchos extranjeros les da igual pagar, ya que evidentemente aunque es caro, sigue siendo mas barato que en su propio país. Los japoneses que no son tontos, también están aprovechando ese tirón para hacer caja en su país e incluso fuera los mas atrevidos.

Lepton, retro menos especulado

Tiendas que en su mayoría han cogido la fama y la atracción de un público asiduo cada año que se acercan al país nipon. Es por eso, que este año ni me he molestado en ir a los típicos sitios de compras en Japón, como akihabara y concretamente a super potato. He ido mas bien a sitios alejados del bullicio y mas apartados del centro posible y la diferencia es considerable en cuanto a precios. A diferencia de las tiendas conocidas, este otro tipo de tiendas de videojuegos en general (no solo retro), nos brinda por un lado el desconocimiento o dejadez de los empleados en molestarse en buscar precios por internet y categorizar bastante material retro como "otro software", fijando un precio de 100 yenes normalmente o títulos mas conocidos del palo megaman, subiéndoles un poco mas el precio. Igualmente para los sistemas tanto ordenadores como consolas que en el mercado especulativo puede suponer un desembolso considerable.

Aquí unos ejemplos de una de las tiendas que encontré a buen precio:
 
Juegos de Famicom muchos a menos del euro

Lo mismo pero de Super Famicom 

La diferencia entre unas tiendas y otras a veces es abismal y todo lo que encontramos por el centro excepto en muy raros casos, acaban en precios desorbitados. Os voy a contar una anécdota de un día que me dio por ir temprano a una de las tiendas habituales que compraba cerca del pueblo, a unos tantos Kilómetros alejados de la ciudad. Resulta que tenían una sección de "otro software" en una gran cesta, allí entre tantos juegos, me encontre con 5 juegos de pc engine, todos a 103 yenes, cogí los 3 que mas conocía, en total gaste por los tres un total de 309 yenes (2,50 euros), la cuestión es que al meterlos en la cesta un japones se dedico a pasear cerca mía curioseando todo el tiempo que había comprado dirigiendo su mirada a mi cesta, se paso 5 minutos merodeando a mi lado. En la misma tienda en otro lado me encuentro una pc engine pelada por 288 yenes, apenas 2 euros, aunque no decía si funcionaba me la agencié también, ahora ya solo me faltaba buscar los cables y el mando para empezar a disfrutarla, mientras iba a la caja, me di cuenta que el japones aún seguía merodeando incluso después de pagar. Total que salí de la tienda y me marche a ver otras tiendas y ví que esos mismos juegos estaban bastante caros e incluso después, ya en casa, mire una tienda japonesa por internet de juegos retro que suelo comprar y vi que efectivamente estaban bastante mas caros de lo que me costo. En las otras tiendas encontre estos mismos juegos sobre unos 7000 yenes (50 euros) de media, quizás ahora ya entendía porque tanta observación y persecución de aquel japones. Da la casualidad de que esa misteriosa cesta de "otro software" desapareció de la tienda al cabo de unas semanas, una pena.


Pc engine

Los citados juegos de pc engine

El mercado actual en el país nipon también se puede considerar una lotería, esto pasa a menudo en los Book Off, donde puedes visitarlos cada día y no encontrar nada interesante y luego te enteras que otra persona estuvo en ese mismo Book Off mostrando una ganga. Por desgracia, en Hiroshima el panorama esta bastante pobre en comparación con otras ciudades niponas, donde hay poco material y el que hay es morralla principalmente. Claro que tenemos excepciones como Lepton, que es una cadena de tiendas que entre otras cosas vende videojuegos en general y por lo que parece solo en Hiroshima y es que incluso en estas tiendas tiene un margenes de precio siendo la misma cadena. Quiero decir, a medida que nos adentramos al centro, hay mas material (morralla) y lo poco bueno que hay, es todo mas caro, todo lo contrario que en los "pueblos", donde encuentras buen material y mas barato, puedes encontrarte el mismo juego bastante mas barato. Es decir que depende también del factor suerte y es que puedes ir cada día y volver de vacío y un día aparece alguna cosa interesante como a mi me ocurrio con la pc engine.

El control es una parte que suelo obviar al comprar, luego pasa lo que pasa

No olvidemos también de las ofertas de cada tienda, por ejemplo en Lepton tenía un 30% de descuento en juegos de nintendo (famicom, super famicom, game boy...) si comprabas mas de 3 juegos de menos de 1000 yenes, sin limite de juegos, imaginad el ahorro. 

Hoy por hoy, el mercado japones sigue impregnado de gente que busca llenarse los bolsillos pero vemos que si buscando mas allá de lo típico, aún se pueden conseguir cosas interesantes. Todo depende de nuestras necesidades y de si podemos o no perder el tiempo en ello. Por eso mismo, a la hora de ir hacer compras deberemos tener claro que artículos vamos a comprar y si nuestro tiempo es limitado es mejor ir a lo seguro a pesar de que es lo mas caro y comprar en las tiendas retro por excelencia en akihabara, donde seguro que encontramos lo que buscamos y podremos ahorrarnos el tiempo en disfrutar también del país, que algunos se nos olvida esto último.

Recordar que el peso tambien es limitado para la vuelta

Yo siempre me hago la misma pregunta ¿hasta cuando seguirá en alza los juegos retro? Una respuesta que nadie sabe a ciencia cierta y que la mayoría dan por echo que nunca bajaran puesto que son unidades únicas limitadas, pero no menos acertado es que esta afición que nos gusta a "4 gatos" dentro de lo que engloba los videojuegos en general, llegará un día en que todos tengamos de "todo" o al menos lo que realmente nos interese y que el mercado de alguna forma se estanque y solo las unidades que realmente sean escasas seguirán en alza, aunque el futuro es tan incierto que nunca se sabe.

jueves, 22 de enero de 2015

Mi aventura "Rpgera" Parte II


Continuamos con las aventuras "rpegeras", en esta segunda parte, donde el género algo mas asentado y menos desconocido, empezaba a ponerse cada vez mas interesante con la inclusión de nuevas plataformas de 16 bits, que proporcionaban mas capacidad y mejores recursos técnicos. Dado que hay bastantes titulos por medio en el mundo de 16 bits, me gustaria separarlo por sistemas y asi tambien incluir por encima algunos títulos de Amiga que pasaron por mis manos para no extender demasiado la entrada.

SEGA MEGADRIVE

El cambio de plataforma era inminente y la "marca" 16 bits, auguraba un nuevo y potente medio para disfrutar de este género. Con megadrive, me quedé corto en expectativas, las superó todas, el cambio fue tan espectacular que realmente la experiencia se multiplico infinitamente, claro era un niño y esas cosas se notaban mas antes. No solo técnicamente, ya que con mas recursos y memoria, las aventuras duraban mas tiempo, gracias al mayor numero de mapas y mazmorras y en general de todas las posibilidades que se nos brindaba.

Phantasy Star II (Megadrive)
(RPG)


  

Y que mejor estreno en esta nueva era de los 16 bits, que con la continuación de esta imprescindible saga de RPG´s. Si Phantasy Star fue un excelente exponente en el género en los 8 bits, esta segunda parte como minimo, debería mostrarnos el potencial de una consola de 16 bits multiplicando todas las bazas de su antecesor que dicho sea de paso, puso el listón muy alto. Aunque otra vez de nuevo, tendríamos que tener nuestro diccionario al lado si pretendíamos entender un poco la historia, que a pesar de no ser para nada pesado, en algunos momentos concretos se intensificaba por llegar a zonas claves en la historia.

Con el juego por fin en la mano y de vuelta a casa, mi tío y yo desprecintamos el juego en el mismo e incómodo asiento de madera del bus y en cuanto empezamos a echar el típico vistazo, flipamos con el contenido tan extenso y tan detallado del juego (lo que hoy llamaríamos edición coleccionista), además no se porque razón, pero la versión que nos vendieron era la versión genesis en vez de megadrive (ni idea de esto). En fin, llegamos a casa, pusimos el juego y se hizo el silencio "honorifico" para ver y escuchar la intro como cada juego que comprábamos nuevo, lo que mas me llamo la atención fue la increíble música de introducción y lo emocionado que estaba al ver aparecer con un gran efecto, esas dos féminas anaranjadas y donde mas tarde se nos cuenta por encima la historia mostrandonos la primera localización exterior. La verdad es que daban muchas ganas de empezar a jugar, aunque claro ahora lo veo un poco soso.

El texto es extenso en momentos clave del juego

La introducción al juego ya promete, cuando vemos que nuestro personaje llamado Rolf, tiene una pesadilla donde una chica aparece luchando con un demonio (los que habeis jugado al PS os sonará esa escena) y acaba con el protagonista despertando en la cama, todo un guiño a su antecesor y que de nuevo nos transportara al mismo lugar donde todo nació, en el sistema solar Algol, pero un pico de años mas tarde. Justo después en escena aparece nuestro protagonista Rolf, (nombre por defecto si dejamos sin nombre a nuestro protagonista cuando nos lo pide) que es una especie de agente al que le encomiendan que investigue un error en el centro de control del planeta Mota y donde le acompaña una chica "mutante" llamada Nei, por insistencia de ella, a la que Rolf acogió cuando era solo una niña. De esta forma, empieza nuestra gran aventura.

Nei no deja marcharse solo a Rolf, se siente en deuda con él

La diferencia ya era palpable en la intro, pero es que el juego era igual en todos los aspectos, gráficos de dibujos animados muy estilo anime, velocidad de juego, efectos de sonido, música...bendita BSO!! En cuanto al juego en si, este Phantasy Star II, entrañaba tantas posibilidades, que lo hacía muy duradero. Ahora puedes equiparte las dos manos, tenias armas que utilizaban las dos evidentemente, pero podías ponerte un cuchillo en cada mano y asi atacar dos veces o un escudo en la otra. También podías cambiar el orden de la cola de personajes, aunque esto no afecta realmente al juego si no recuerdo mal, quizas si el orden de atacar en un combate. Otro gran cambio fue, el poder reunir hasta 8 personajes en total que se irán uniendo al grupo a medida que avanzamos en el juego y que podemos intercambiar a nuestro gusto para buscar estrategias de combate según a quien teníamos que enfrentarnos, por ejemplo, teníamos a un tal Kain, que es el mas hábil luchando contra robots que el resto o Amy, que tiene muchas técnicas (magias) de curación, por lo que en cierto momentos de duros combates nos vendrá genial su ayuda. Esto hacia una combinación explosiva como experiencia para el jugador, que ya no solo tenia que tener en cuenta subir el nivel de los personajes con experiencias sino saber que grupo de aventureros nos convenía llevar en cada momento del juego y tenerlo bien equipados con sus respectivo equipo.

Hasta 8 personajes para elegir, todos con habilidades distintas en batalla

Un cambio importante que hubo y que en la época a todos no gusto ( recuerdo las review de revistas de antaño comentándolo), fue el cambio de las mazmorras mostrándolas esta vez en una vista aérea (la misma mostrada cuando vamos por los poblados) en vez de aquellos espectaculares laberintos en "tres dimensiones", a lo eye of the beholder. Y es que a pesar de todo, aunque menos espectacular, es mucho mas práctico e intuitivo de jugar, las mazmorras cobraban un nuevo punto de vista que lo hacían mas versátil que "cuatro paredes" y ademas juegas un poco con la vista de la cámara para ver tesoros a otro lado de la mazmorra o para guiarte mejor y no estar todo el tiempo yendo y viniendo buscando la salida dibujando laberintos en papel cuadriculado, aunque tenia su gracia. El tiempo le dio la razón, ya que desde entonces las sagas posteriores adoptaron este modelo.

Vista menos espectacular, pero mas sencilla para jugar

Antes hablé de que desprecinté el juego, pero no me refiero a aquella típica pegatina de sega que estaba entre la apertura de la caja, sino que venia con un precinto tal cual, por que junto al juego, te venia una guía del mismo tamaño (en ingles claro)  con algo mas de un centenar de páginas, detalles de mazmorras, cofres, accesos... ademas de otras cuestiones como precio de armas, objetos, armaduras de cada tienda de cada pueblo y otras cosas ocultas. Evidentemente aparte de la guía, venia su manual de instrucciones y un mapa desplegable de Mota (el primer planeta) y Dezo, aunque ocultando zonas importantes mediante nubes si no recuerdo mal, el conjunto era ¡todo un regalo!

A pesar de estar en ingles, fue un fiel compañero esta guia.

Volviendo a temas mas técnicos, me gustaría mencionar la música, que ambientaba perfectamente esa atmósfera de una historia de ciencia ficción. Para mi gusto unas de las BSO de mas calidad que he jugado del catalogo de megadrive, con un gran cantidad de melodías. Los gráficos y el diseño perfectamente llevados, casi nos metían en una película de animación (evidentemente no del grado de dragon´s lair), donde en momentos clave de la aventura, nos mostraba ilustraciones de los personajes en acción, aumentando la atmósfera en el juego. Los enemigos los hay muy variados, aunque no nos libramos de los típicos "clones" de otro color, que indican que son mas fuertes como se presentan en muchos rpg. En un echo importante del juego habrá un cambio radical de enemigos, por lo que restaba monotonía y nos hacía volver a retomar nuevas estrategias para combatirlos, pero que en todo caso muy bien llevados a cabo con sus correctos diseños en general.


Las distintas habilidades de los personajes, le daban un toque estratega al juego

Los combates se mantienen por turnos como en su primera parte, aunque en esta ocasión, no solo podremos ver a los enemigos, sino también a los personajes en una vista en tercera persona. Es más, ya no solo se veían los efectos de los ataques que se representaban mediante animaciones de lineas, esferas, etc. emulando el efecto de espadas y cañones y ese tipo de cosas, sino que ahora veíamos al personaje atacar, con unas logradas y fluidas animaciones, lo que le daba una atmósfera mas realista si cabe. Otro detalle era que en esta segunda entrega, los enemigos aparecían en número y variedad en un solo combate. Y todo estaba muy bien representado en el menú de combate, eso si, el escenario carecía de fondo y se limitaba a mostrarnos una cuadricula azul en perspectiva muy futurista y que casualmente recordaba al fondo de las cajas de megadrive. La mega drive empezó a demostrar sus virtudes en maravillas como este Phantasy Star II.

Los combates en esta segunda parte llegarían a ser épicos

En lineas generales, es un juego que aun hoy en día es una buena propuesta para jugar y recrearse con un rpg de antaño, el nivel de dificultad es relativo como en muchos casos, a la experiencia obtenida del grupo, aunque es cuestión de estudiar que enemigos nos dan mas experiencias para avanzar mas rapidamente y cuales son las mejores para ganar dinero y comprar las mejores armas, pero sobre todo son las ganas de que uno tenga ganas de empaparse con su historia, las que te hacen seguir hora tras hora.

Decir que esta segunda parte también tuvo la misma suerte que la primera, al crearse una remasterización para PS2, con un impresionante lavado de cara y aumentando en todos los sentidos las sensaciones que nos ofrecía este titulo por desgracia en japones, aunque esta en proceso de traducción al inglés por un grupo de aficionados, donde ya han sacado varias esperanzadoras capturas ya traducidas, esperemos que el proyecto se lleve a buen puerto, para disfrutarlo mas personas, cosa que aplaudo por el esfuerzo altruista que desempeñan para que otras la disfruten, muy grandes si señor.

Luce muy bien en PS2 

Se mantienen las escenas clave, ahora con ilustraciones mas realistas

Actualmente...

A lo largo de estos años, lo he vuelto a jugar y la verdad es que siempre lo cojo con ganas, independientemente de la nostalgia, es un un juego que cuando empiezas quieres mas. No pude resistirme ha jugarlo en emulador de PC tan pronto como le pude echar el guante, aunque lo disfrute mas en la GP32 ya que no tenia idea de que saliera una rom parcheada en español después de que unas personas se dignaran a traducir la versión de megadrive al castellano, tambien lo jugué en un pack que sacaron para game boy advance si no me equivoco. Como unidad física tengo la versión japonesa para megadrive y el pack de sega saturn a la espera de recuperar la versión europea o genesis que es a la que jugue yo a un precio razonable. Que por cierto, la bso del juego se escucha mejor si cabe gracias a una mejora que hicieron de sonido, donde se escuchan de una manera mas clara algunos instrumentos.

Sword of Vermillion (Megadrive)
(RPG)


He de reconocer que este Sword of vermillion, no le hice mucho caso en su época, quizás fuí un poco injusto, todo porque en las capturas de pantalla de los catálogos de sega de entonces, aparecían unos "graficotes" muy llamativos, pero una vez ya metidos en faena, esa acción solo se desarrollaba en ciertos (escasos) momentos del juego. En todo caso poco a poco me fue ganando y me di cuenta de que el juego estaba muy bien planteado y que aunque ciertos aspectos del juego no me gustaban, el juego acabó gustándome.

El juego venia con una guía de algo mas de 100 paginas aparte de su manual de instrucciones, aunque no tenia tanta miga como la guia del phantasy star 2, el echo de que te viniera ya tenia su punto a favor y es que entre el ingles y denso texto quieras o no se agradece.

La historia de Sword of Vermillion, es la típica historia de reinos enfrentados, donde siempre hay un  héroe que viene a poner orden. En esta ocasión, es ni mas ni menos que el hijo del rey Erik de Excalabria, que después de ser atacado por el poderoso reino de Tsarkon de Cartahena, le pide a su mas fiel y poderoso caballero Blade, que cuide y entrene a su hijo para en un futuro recuperar el reino, asi que Blade se lleva al pequeño principe a una aldea alejado de aquella guerra y lo entrena hasta cumplir la mayoría de edad, en esos momento un Blade agonizante le cuenta la historia al ya adulto principe. Justo en este punto de la historia, tomas el control del principe que ansia recuperar su reinado y de emprender nuevas aventuras.

Ya en la misma intro nos sítua en escena, eso si, en ingles.

Este juego tiene la peculiaridad de que nos toparemos con distintos puntos de vista según la ubicación. Empezamos con la típica vista cenital en los pueblos e interiores de las casas, como ya hicieron juegos como phantasy star o zelda mismamente, con el mismo sistema de menus y donde podremos hablar con todo el que se nos cruce por el camino. Eso si, un tanto desesperantemente lento nuestro personaje al andar, pero aguantable despues de todo.

La típica vista cenital nos acompañara en cada poblado

Luego tenemos un extraña vista de exploración del mundo y mazmorras, donde obtendremos dos puntos de vista distintos de lo mismo. A la izquierda, un plano en "3D" por llamarlo de alguna forma del palo dungeon master o might & magic, donde a medida que caminamos se va moviendo el escenario y donde nos aparecen los enemigos aleatoriamente, objetos y personajes. Y a la derecha, un mapa tipo laberinto, donde nos podremos mover mas facilmente sin perdernos, en todos los casos alguien nos deberá proporcionar fragmentos del mapa concreto para poder visualizarlo, en todo caso podemos seguir, con riesgo a perdernos, ya que solo aparecerá nuestro personaje.

Aqui vemos las dos vistas, aqui el mapa aun no aparece

En las mazmorras, es necesario antorchas para poder ver en ellas durante un tiempo limitado, sino aparecerá en negro nuestro cuadro del mapa, únicamente iluminado por una pequeña porción de nuestro personaje.

Es fácil perderse en las mazmorras sin antorchas

En cuanto a los combates, aquí tenemos una pequeña sorpresa y es que se desarrolla totalmente en acción, como un zelda vamos, donde controlamos a nuestro personaje y atacamos con magia y espada en un pequeña porción de terreno del cual si queremos salir solo tenemos que desplazarnos hasta el borde mas próximo. Eso si, todo de una forma un tanto incontrolada e imprecisa, ya que el movimiento de la espada es muy limitado y el golpeo de los enemigos nos hará "rebotar" constantemente de una forma extraña.

Las batallas son en tiempo real, nada de turnos sino acción.

Por último, la perspectiva horizontal que nos encontramos cuando nos enfrentamos a los jefes de cada nivel y aunque probablemente sea la parte mas espectacular técnicamente (es la que nos vendía el juego con las pantallas en los catálogos), tiene la misma carencia que los combates de enemigos normales, con encontronazos e imprecisiones. La verdad es que es una pena, porque si lo hubieran depurado bien, sería todo un logro en un solo cartucho.

Las batallas mas espectaculares sin duda, los jefes

En temas técnicos, los gráficos no están nada mal, flojea o no esta al mismo nivel cuando exploramos, pero desde luego en el resto son decentes y ya no digamos en los jefes, donde encontraremos enormes monstruos moverse en pantalla, aunque algunos diseños no sean del todo acertados. La música es una delicia, tiene un buen despliegue musical y de calidad y nos meterá de lleno en la atmósfera, quizás en algunas zonas sea un poco repetitiva, pero no molesta para nada. Los efectos aunque escasos, son de calidad, solo hace falta escuchar cuando mueren los enemigos, aunque quizas hubiera estado mejor una variedad de los mismos, para no acabar aborreciendolos.

La jugabilidad quizás es el punto mas flojo, el desarrollo es un poco lento a veces, el personaje explorando mapas muchas veces es impreciso hasta que te haces con él, en las batallas la acción es rapida, pero esos efectos raros cuando los enemigos te tocan y la imprecisión al atacarles, que depende mas de la animación del personaje que a tu propia habilidad a veces desesperan, el juego no lo recuerdo muy largo, la ultima vez creo que lo hice en una semana jugando a ratos, es bastante lineal y es dificil no saber que hacer en cada momento si lo pillas con ganas.
En definitiva, Sword of vermillion, para mi tiene mucho encanto, es un juego que engancha en cuanto le coges el control un tanto caótico a veces, pero que te llena como un buen rpg, pero desde luego sus carencias hacen que lo odies o lo ames despues de todo.


Por cierto, un dato del que no tenía idea y del que me he topado leyendo por la red, es que fue el primer juego desarrollado por Yu suzuki y su equipo AM2 para consola, ademas que el compositor es ni mas ni menos que el mismo que compuso la del mítico Out Run. Vale, estamos de acuerdo que cuando yo lo jugué, aún no sabía quien demonios eran estos señores, mas allá de haber jugado a sus recreativas, pero dudo que tuviera ya la fama del presente y casi mejor, ya que me hubiera "hypeado" demasiado como me pasaba con Miyamoto, que por suerte sus trabajos mas o menos siempre me han gustado.

Actualmente...

Como dije mas arriba, lo emule en psp y en una semana lo acabe, evidentemente me acordaba de muchas cosas que quizás los que no han jugado puedan retrasar un poco mas el final, pero en todo caso, es fácil. En megadrive lo tengo en japones, porque es un juego bastante barato, aunque esta en japones, el echo de que el personaje ande mas rápido merece la pena y es que en la versión pal el personaje parece que llevaba unas pesas en los pies.


Phantasy Star III (Megadrive)
(RPG)


Llegamos a la tercera entrega de esta saga con una incógnita clara. ¿podría este PSIII superar a su antecesor o al menos estar a la altura de las dos primeras entregas? Poco tiempo esperaríamos para averiguarlo e incarle el diente, lo esperábamos como agua para Mayo y en cuanto lo vimos en la tienda se vino a casa. Mal acostumbrados nos tenía sega, que paso de regalar la guía en PSII a "vendertela" en este PSIII por correo si la pedías en un folleto que venía en el juego si mal no recuerdo la versión genesis de nuevo, por lo que había que pedirla a los USA, en todo caso, ademas del manual de instrucciones venia un poster del juego por un lado y el típico "mapamundi" del juego por el otro, aunque de nuevo no desvelaba mucho esos mapas.

Maia esta honrada de casarse con nuestro prota pero...

A primera vista, ya solo poner el juego su introducción y música te atrapan como una pelicula y pronto vemos que el tema de una época futurista de anteriores entregas desaparece a favor de una época medieval (cosa que nos pilla un poco "fuera de juego") y que cuenta la interesante historia de dos clanes que lucharon en guerra durante muchos años y que vuelven a encontrarse al cabo de otros tantos miles de años, después de que una chica desconocida apareciera sin mas en las vidas de uno de ellos sin saber quien es ella realmente. Tú, que eres el príncipe de aquellas tierras, apareces el día de tu boda dispuesto a casarte con tu bella prometida, pero inoportunamente delante de tu padre, roban a tu queridisima Maia un monstruo del clan Layan, aunque juras rescatarla llamando a filas a tus soldados, tu padre te tranquiliza y te manda a prisión para que medites, hasta que una extraña chica te saca y te deja en libertad para rescatarla. Así es como empieza esta intrigante aventura.

El estilo medieval de esta entrega esta palpable en cada rincón del juego.

Ya adentrandonos en el juego en si, podriamos decir que el juego nace en base y mécanica de su segunda parte pero con la novedad mas destacada de que ahora controlaremos las generaciones posteriores desde que iniciamos la aventura, por lo que acabaremos jugando con los nietos de nuestros sucesivos protagonistas. No solo eso, sino que podemos elegir con quien tener nuestros vástagos, en relación a la amada con la que queramos tenerlos en cada uno sus respectivos hijos, todos físicamente diferentes y con perfiles distintos de lucha, aunque eso si en base de la misma trama argumental. Otro detalle importante es que aunque seguimos estando el en sistema Algol la trama transcurre en una serie de exoplanetas artificiales, una especie de nave espacial en forma hexagonal y uno en el centro de ellos, formando un total de siete mini-planetas artificiales por llamarlos de alguna forma.


Diferentes rostros, diferetes perfiles, mismo fin.


La nave o exoplanetas en forma de hexagono

Evidentemente el plantel restante de personajes que nos acompañarán en la aventura, ira cambiando de generación en generación y asi formar un total de 24 personajes distintos, incluyendo todas y cada una de los hijos resultantes de cada matrimonio, por lo que la frescura en cada generación esta garantizada. Ademas podemos llevar a la vez hasta cinco personajes a la vez, ya que hasta entonces en la saga solo podiamos llevar un total de cuatro personajes o lo que es lo mismo, mas alternativas si cabe que su predecesor. Una de las curiosidades de este juego es que dependiendo de la cantidad de heroes que tengamos controlando en ese momento en el mapa, la banda sonora del mismo va añadiendo un instrumento musical mas a la base de la misma, asi hasta completar los 5 instrumentos, esto de verdad fue un puntazo.

Hasta 5 personajes podemos llevar en esta aventura a la vez

En cuanto al sistema de juego como decia anteriormente, recoge practicamente el mismo sistema de su segunda parte, misma vista aerea, mismos sistemas de recorrido de mazmorras, aunque los combates en esta ocasión retomábamos lo que ya aconteció en su primera entrega, ausencia de protagonistas o lo que es lo mismo una lucha en "primera persona" donde solo aparecían los enemigos y los efectos de las armas. El menú o interface de acciones también tuvo cambios de diseño, aunque manteniamos casi las mismas acciones de siempre: Atacar en un turno, atacar indefinidamente, salir y el menu de inventario y magia, todo se mostraba mediante iconos gráficos, aunque personalmente todo un poco "cutre". Otro dato importante es que ahora podian aparecer muchos mas enemigos (y mas grandes) a la vez en pantalla pasando la media docena, seria esta quizás la causa de sacrificar la presencia de nuestros protagonistas. Los fondos de batalla, ganaron cierto dinamismo ya que incluyeron espectaculares planos de scroll que se entremezclaban, algunos muy conseguidos otros no tanto, aunque por ende eran muy vacios y planos. Un gran detalle que tuvieron en cuenta los desarrolladores, fue ponerle música interactiva a raiz del combate, es decir, dependiendo de nuestra situación en combate, escuchariamos un tono musical distinto, por ejemplo, si teniamos todas las de perder en un combate la musica se volvia angustiosa casi traumatica, al contrario que si fueramos sobrados en el combate, aunque todo hay que decirlo a veces fallaba.

El menú en los combates muy sosos y escenarios vacios.


Algunos enemigos eran realmente grandes

El apartado gráfico y el diseño en general era a primera vista un peldaño por abajo de lo que ya se nos mostró en su segunda entrega, en lineas generales todo era mas simple y vacio, donde lo que mas destacaba era los diseños de enemigos, que eran ciertamente mas realistas y definidos, restandoles quizas carisma y debido a eso, las animaciones también sufrieron un retroceso y eran muy simples y toscas. Creo que tuvieron demasiado énfasis en buscar la atracción gráfica del impacto que la simplicidad y diseño, ya sabeis que por aquella época si no era por la caratula, era por las capturas de pantalla de los juegos que nos hacia elegir entre uno y otro si no conociamos el juego. Los personajes se mantuvieron en la misma linea que el resto de la saga, se notó que quisieron darle mucho protagonismo, por el tema de las generaciones y están diseñados acorde a lo que ahí representa, incluso dándole un diseño mas europeo, indistintamente del año que se nos habla. En definitiva, técnicamente lo veo un poco desequilibrado.

Mejor definición en el diseño, aunque mas soso en general.

La música y efectos de sonido cumplen perfectamente para meternos en el papel de nuestro protagonista, a mi no me parecen tan geniales comparado a las piezas expuestas en su segunda parte aunque hay algunas sobresalientes y por supuesto entrañables y mas numerosas, ninguna queja. Los efectos pasan un poco desapercibidos, los encuentro poco contundentes, demasiado suaves pero suficientes. En definitiva, este Phantasy Star III, sigue siendo lo mismo, mas extenso, mas profundo, mas enredado si cabe y marca pauta de calidad como el resto de la saga, aunque bajo mi humilde opinión, esta un pelín por debajo técnicamente, el resto sigue manteniendo ese encanto.

Actualmente...

Al igual que el resto lo he vuelto a rememorar en emuladores o en pack de juegos que contenian la saga. Físicamente tengo la versión japonesa de megadrive y el recopilatorio que se hizo en la sega saturn como dije anteriormente, espero tener en version genesis o europea de megadrive para que al menos lo pueda disfrutar en ingles como yo lo jugue, en mi querida megadrive.

Tambien jugue a.. 

Ya comente que los wonder boy no se pueden considerar como rpg, sino como aventuras o incluso un action-rpg, pero que me gustaria darle una pequeña mención, para decir que es una maravilla de juego, con la misma mecánica que el grandioso monster land, con unos bellos gráficos y música, evidentemente lineal pero profundo multiplicado a lo que aconteció en la pequeña de 8 bits.

Siendo debilidad cuando veo una captura como esta

Me quede con las ganas de...


Phantasy Star 4

Para mi es algo imperdonable, aunque tengo la excusa de que salio tarde y que el rugir de la 16 bits de nintendo estaba asomando ya la nariz por la puerta, (por alguna razón estaba muy "hypeado" con esa consola) entre otras cosas, evitaron lo que lo jugara en la época. Eso si, me hinche de información, para saber que cogió lo mejor de la segunda y tercera parte y que era cuatro veces mas "grande" que la segunda parte, lo cual dice mucho de lo que me perdí.


Soleil

Tambien tengo la espinita de este juego del que decían, era el clon de zelda en las revistas, cosa que me hizo llamar mas la atención si cabe, cuando lo probé en emulador me dejo un tanto indiferente, eso si no es lo mismo, ni siquiera le he dedicado el tiempo para disfrutarlo, en un futuro le daré la oportunidad ademas estaba en español, cosa que me hacia morderme las uñas.


Story of Thor

Otro juego que me llamo mucho, fue este Story of Thor, con esa vista casi de pájaro y esos gráficos tan llamativos de dibujos animados y bien animados por cierto que añadían el plus de estar también traducido, fueron momentos de histeria y alegría el saber que habían propuestas tan buenas en la mega.

Próximamente, el celebro de la bestia...

lunes, 12 de enero de 2015

Lo que dio de si el viaje a Japón


Esta vez por cuestiones en un principio técnicas, ya que en un principio el primer mes fue imposible acceder a mi cuenta de google desde Japón y después por el día a día que me tenía constantemente ocupado ya que hacia la misma vida rutinaria que en España, me fue muy difícil crear una sola entrada como me hubiera gustado hacer como al principio de este humilde blog, pero las cosas salieron como salieron y las circunstancias me llevan hoy a disculparme por ello, lo siento. En todo caso, eso no quita que pueda hacer un pequeño resumen de lo acontecido, en varias entradas y sobre todo en cuanto al contenido videojueguil se refiere y retro especialmente, aunque en esta entrada, solo hablaré del viaje.

Viaje movidito

Antes de nada me gustaría hablaros del viaje en si, lo que supone el viajar hasta Japón desde tierras mallorquinas. Esa sensación de tener que levantarse a las 4 de la madrugada, si has dormido claro y el de mentalizarse para coger 3 vuelos en aproximadamente 24 horas en total que dura el viaje entre escalas y esperas, mas otras tantas horas una vez llegados a destino debes aguantar sin dormir todo el día, ya que llegamos por la mañana tempranito a eso de las 8 de la mañana, sumado ademas que debes tomar varios trenes para llegar a casa, con lo que mas que unas relajadas vacaciones se convierten en un gran sufrimiento, añade un plus de esfuerzo si tienes críos. Al final notas que llevas sin dormir dos días prácticamente y en cuanto acaba el primer día de estancia, caes casi inconsciente en la cama, bueno en este caso el futón, aunque esto después de tantos años experimentándolo es ya pura rutina y el cuerpo va preparado para aguantar ese trote.



El trayecto no fue todo lo estupendo ni plácido que hubiera querido, ya en el primer avión hacia Barcelona, veíamos a lo lejos una tormenta eléctrica, muy digno de ver desde el aire incluso aún cuando empezaba a amanecer caer los rayos en mar y entre las nubes. La cosa se complicaba con unas violentas sacudidas debido a las turbulencias, nada especial que no se pueda experimentar en un trayecto de avión, así pues al poco tiempo ya que el trayecto es de apenas media hora, la azafata ya nos anunciaba el descenso a destino cuando se vio sorprendida junto todos nosotros de la caída de un rayo que iluminó el interior del avión con un haz de luz blanca y lo azotó violentamente e hizo sonar y encender varias lucecitas, cosa que a mi me pone especialmente nervioso, hubo gritos de los pasajeros, a mi se me acelero el corazón de manera preocupante mientras los pasajeros nos mirabamos como si no fuéramos a salir de ahí y hubo un silencio muy estremecedor, que fue interrumpido de nuevo por la azafata unos segundos después del azote que continuo hablando, eso si con la voz mas temblorosa y nerviosa que cuando empezó. Todo se calmo poco después cuando el comandante nos informo que había una intensa tormenta justo en nuestro trayecto y que se veía obligado a bordearla por seguridad, así que aunque el avión seguía con las sacudidas, al fin llegamos ya de día a nuestro destino, eso si con un susto en el cuerpo que ya nadie nos lo quitaba.

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"Tormentaca" del copón a la vista


El avión hacía Amsterdam se hizo mas ameno, ya que entre que mejoró el tiempo, te dan picoteo que quieras o no entre bebidas y snacks se pasa mas ameno, también si llevas en tu equipo de mp3 algún que otro podcast de tu afición favorita y si el crío te da una tregua, entonces si que se disfruta mejor del viaje.

Esto es disfrutar y lo demás son tonterías

Al fin en Amsterdam, la cuestión era si podíamos o no salir hacia Japón, ya que en ese mismo momento estaba azotando un importante tifón en el país nipon y era cuestión de la dirección que tomaba al mismo para retrasar o no el vuelo. Finalmente salimos sin problemas a la hora prevista, aunque con la incertidumbre de si despues al llegar a nuestro destino estaba despejado para poder aterrizar, cosa que al cabo de 11 horas despues y no sin muchos movimientos y turbulencias una vez al fin alcanzamos nuestro destino, eso si con una gran lluvia por medio y mucho viento.

Es dificil aburrirse en un avión así.

Después de 24 horas después de levantarnos de la cama al fin estábamos en Osaka, aunque eso si, nos quedaba aun coger el tren que nos llevaría al centro para poder coger otro tren, esta vez el tren bala que nos dejaría por fin en Hiroshima. Evidentemente todo esto con un cansancio de no haber pegado ojo y sabiendo que hay que aguantar horas por delante como decía antes para que no nos afectase el temido jetlaj, aunque a veces se consigue y a veces no, así que mucho animo a los que les guste viajar a sitios tan lejanos.